5 tanulságos rajzfilm arról, hogy a család mennyire fontos

Milyen filmekkel tudjuk bemutatni gyermekeinknek (vagy magunknak), hogy az önbizalomhoz és a belső erőhöz a biztos családi környezet a legjobb háttér?

Nincs most elég időd?

• Az önbizalom kialakulásához a biztos gyermekkori háttér, a szerető és védő családi környezet sokban járul hozzá.
• A családi együttlétek egyik legnagyobb klasszikusa a közös filmnézés.
• Ezeket az alkalmakat felhasználhatjuk arra, hogy az egymáshoz kötődést, a családi környezet fontosságát tudatosítsuk a gyerekekben.
• Ebben a cikkben ajánlunk öt olyan nagysikerű animációs filmet, amelyek sokak szívét megmelengették már, és segíthetnek a gyerekek gondolatait, érzéseit tudatosítani.

Mostanában a gyerekek már bárhol és bármikor nézhetnek filmeket, mobiljukon vagy tabletjükön, és ehhez még csak streaming-előfizetés sem kell, mert a különböző ingyenes videó-megosztó oldalakon hihetetlen mennyiségű filmet találnak. Ebben a helyzetben még fontosabbá válik, hogy a közös családi filmnézések alkalmával mi, szülők a legjobb és leghasznosabb filmeket válasszuk ki.

Persze a hasznosság szórakozás esetén ellentmondásosnak hangzik, de mindannyian tudjuk, hogy a klasszikus gyerekkönyvek, ifjúsági filmek mind sokban járulnak ahhoz hozzá, hogyan látják a gyerekek a maguk körülötti világot - természetesen benne saját magukat. Ezért fontos olyan klasszikus filmeket kiválasztani, amelynek mondanivalója van. Persze ennek a mondanivalónak nem kell (sőt, nem is ajánlott) szájbarágósan megjelennie a képernyőn. 

Ebben a cikkben szeretnénk öt olyan sikeres, a családokról és a családi kapcsolatok fontosságáról szóló rajzfilmet, amelyek elvarázsolják a gyerekeket és (a történetekben néha szó szerint) a felnőtteket, miközben megerősítik bennük a család fontosságát, a családi kötelékek segítségével kialakuló önbizalmat és magabiztonságot.

Előre 

Megszokhattuk a Pixar stúdióhoz, hogy bátran nyúl kényes témákhoz, és bátran vált nézőpontot filmjeiben, hogy a téma, a történet egyszerre késztessen minket mosolyra és gondolkodásra.

Az Előre egy olyan világot tár elénk, amelyben az emberek helyett a fantasykből és a mitológiából ismert élőlények élnek: elfek, tündérek, sárkányok, kentaurok, gremlinek és faunok. Csakhogy ezeknek az életében a varázslat elhalványul, ahogy helyet kap benne a technológia… érdekes párhuzam világunkkal, amelyből a varázslatot a technológia lassan kiszorítja, a minket körülvevő világ helyett az online térbe húzódunk.

De a mesés csomagolásban egy torokszorítóan megható történetet ismerhetünk meg, amelyben a főszereplő fiú 16. születésnapján egy olyan varázslatot kap, amellyel egy teljes napra visszahozhatja az életbe kiskorában meghalt édesapjukat. A mulatságos kalandok ott és azzal kezdődnek, amikor a varázslat nem sikerül egészében, és így a két fiú megkapja édesapjukat - cipőtől a nadrágszíjig. Indul a versenyfutás, hogy befejezzék a varázslatot, mielőtt a nap leszáll.

Miközben egy varázstalanul is varázslatos világban utazunk, és kacagunk a két főszereplő csetlő-botló kalandjain, izgulunk értük, hogy erőfeszítéseik ne legyenek hiába - és a történet több fordulat után megindító tanulsággal zárul. A családi kötelékekről kevés film készült, mely ilyen vidám köntösbe bújt, mégis mély és megható tud lenni. Elvileg 6 éves kortól ajánlott, szerintünk kicsit idősebb gyermekkel érdemes közösen nézni.

Az Előre a Disney+ kínálatában található meg, előfizetés kell hozzá.

Coco 

Miguel, a mexikói fiú nagy családban él, amely generációk óta cipőkészítéssel foglalkozik, az öreg Coco mama édesanyjának szigorú elvei alapján. Az egyik legfontosabb szabály: zenével nem foglalkozhat senki - a zenész dédnagyapa hűtlensége miatt. Miguelt azonban olyan mélyen hatja át a zene iránti szenvedély, hogy a Halottak napja - a sokat idézett, látványos, szinte egzotikus és az európai ünneppel szemben kifejezetten vidáman visszatekintő Dia de los Muertos - estéjén merész kalandba kezd, hogy egy hangszert szerezzen, amellyel ő is részt vehet a főtéren megrendezett versenyen. És ezzel elindul egy különleges kaland útján, amely a - cseppet sem ijesztően, inkább meghatóan ábrázolt - halottak világába vezet.

A Coco is a Pixar stúdió alkotása, és ismét merész témát vettek elő, és amíg azon töprengünk, meddig, hány generáción át kell egy család viselje egy múltbéli hiba következményeit, együtt izgulunk a fiúért és az őt társként kisérő ismeretlen férfi sorsáért.

Mindannyiunk életében visszaköszönnek a családi szabályok, a szülői intelmek, amelyek egyszerre fognak vissza minket, és adják meg a keretet mindennapjainkhoz. A Coco izgalmas és szentimentális hullámvasút, amelyben ennek a keretnek a túllépése miatt aggódhatunk a főszereplő életéért, ugyanakkor a kibontakozó történet arra is rávilágít, hogy a gyerekek életkedve miatt ezeket a kereteket néha felül kell vizsgálni - és változtatni rajtuk. Közös feladvány ez a gyerekeknek és a szülőknek, hivatalosan 6 éves kortól ajánlott nézni.

A Coco a Disney+ kínálatában található meg, előfizetés kell hozzá.

Chihiro Szellemországban

A költözés sosem könnyű, hát még ha egy tízéves kislánynak kell ezt átélnie. Chihiro egy felpakolt autó hátsó ülésén utazik új lakóhelye felé, szüleivel együtt. Egy benézett leágazás után azonban eltévednek, és egy régi épület, kapuszerű folyosó előtt állnak meg, amelybe kiváncsiságból nézbe be - és kerülnek egy olyan különleges világba, ahol a szülők csapdába esnek, és csak a tízéves lány az, aki segíthet rajtuk.

Egy nem csak európai szemmel csodálatos, lenyűgöző képi világban utazhatunk és fantasztikus meselényekkel találkozhatunk, miközben a kislány mindent elkövet, hogy megtalálja a kiutat és az életében legfontosabb pontot jelentő szüleit megmentse. Chihiro állhatatosságának és kitartásának egyik legfontosabb eleme a szülei iránti aggódás. Szerencsére a nagy feladatot nem teljesen egyedül kell megoldani, segítői is akadnak a teljesen ismeretlen környezetben. De vajon minek köszönheti azt, hogy egyesek mellé állnak? Kedvességének, segítőkészségének és udvariasságának, amelyeket „otthonról hozott”. 

Miyazaki Hayao minden kételyt felülmúlóan a legnagyobb japán rajzfilm-mesélő. Történeteit mindig áthatja a természet iránti szeretet és aggódás, az emberek közötti, valamint az emberek és a természet közötti törékeny kapcsolatok szépsége. A Chihiro Szellemországban mondanivalójával és a mesemondás stílusával annyira meggyőzte a filmes világ kritikusait, hogy ez volt az első nem amerikai film, ami elnyerte a legjobb animációs filmért járó Oscar-díjat.

A Chihiro Szelemországban megtekinthető Netflixen, ha van előfizetésed, eredeti hanggal, vagy szinkronosan a Videán.

Doboztrollok

Furcsa családi kép tárul a szemünk elé, ha ezt a stop-motion animációt elkezdjük megnézni. A viktoriánus hangulatú, sajtimádó Sajthida városában mindenki retteg a doboztrolloktól, amelyeket régóta keringő mendemondák gyermekrabló szörnyekként emlegetnek. A valóság jóval egyszerűbb és szelídebb: ezek az ügyetlen, bájos kukabúvárok a város alatti járatokban élnek, ahol újrahasznosított tárgyakból építenek különös szerkezeteket, és szeretettel nevelik az árva Tojást, aki úgy érzi, közéjük tartozik. Amikor a törtető féregirtó, Archibald Snatcher a trollok kiirtásával akarja kivívni a város elitjének elismerését, Tojás a felszínre merészkedik, és összeáll a kíváncsi Winnie-vel. Ketten együtt próbálják megmutatni Sajthidának, hogy a rémtörténetek helyén valójában félreértett, jóindulatú lények élnek.

A Doboztrollok, bár amerikai alkotás, angolok is részt vettek a készítésében, így nem meglepő, mennyire európai: egyszerre vidám és szarkasztikus, a trollokat egyszerre tünteti fel visszataszítónak és szeretetre méltónak, az emberek világát pedig mulatságosnak és abszurdnak. A készítő stúdió (Laika) kifejezetten csak stop-motion technikával forgat, és aki végigizgulja a filmet, egy kis betekintést is nyerhet a film végén, pontosan hogy is működik ez a fajta animáció. Látványvilága és a néha kissé szürreális események miatt azonban ne kis gyerekekkel nézzük meg, hivatalos besorolása szerint 12 éven aluliak számára nem ajánlott.

A Doboztrollok az Apple TV kínálatában bérelhető vagy vásárolható meg.  A Videára is feltöltötték egyébként.

Kubo és a varázshúrok

Kubo különös kisfiú. Anyukájával egy tengerparti szikla barlangjában lakik, ahonnan csak nappal merészkedik ki. A közeli falu piacán viszont már várják, ugyanis különleges képessége, hogy papírfiguráit zenéjével életre kelti, ezzel keres pénzt, hogy eltartsa édesanyját, aki egy baleset miatt a mesék és a valódi világ között éli meg napjait. A csodás tehetséggel megáldott fiúnak most ennél sokkal többre lesz szüksége: egy majom és egy bogárharcos kíséretében útnak indul, hogy felkutassa apja legendás páncélját, amely egyedül képes megvédeni őt a bosszúszomjas Holdkirálytól, mivel anyukája meséli mégis igaznak bizonyulnak...

A Kubo és a varázshúrok ugyanannak a Laika stúdiónak a remekműve, amelyik a Doboztrollokat készítette, szintén stop motion technikával. A film eredeti címe (tükörfordításban Kubo és a két húr) is rejt egy kis utalást, de a magyar címnek megfelelően áthatja a varázslat - amivel biztosan az egész családot elvarázsolja. Szülői szemszögből különösen értékes választás lehet: mélyen foglalkozik az emlékezettel, a veszteséggel és az önazonosság keresésével – olyan témák, amelyek ritkán jelennek meg bátorítva gyerekfilmként is. Emellett szép módon mutatja be, hogy a történetek és az emlékek mennyire képesek erőt adni, formálni a személyiséget, segítenek feldolgozni a múltat és előre lépni. Hat éves kortól ajánlott, mi 8-10 éves gyereknek mernénk csak jó szívvel levetíteni.

A Kubo és a varázshúrok streamingen nem érhető el, JobbmintaTV-n találtuk meg feltöltve.

• animációs film
• rajzfilm
• család
• Előre
• Coco
• Chihiro Szellemországban
• Doboztrollok
• Kubo és a varázshúrok